僕は高校の非常勤講師で美術を担当している。美術の非常勤講師というのは、けっこう貧乏な職業で、いろいろ他のバイトをしてみて思うが、金銭的にも精神的にもかなりしんどいほうの仕事だと思う。非常勤講師はバイト扱いなので、担当の時間だけ行けばいいというものだけれど、実際にはそういうふうに単純な勤務体系になっていないので、結局１日中いなくてはならなかったり、自宅でも仕事の残りをしたりすることもある。当然、ボーナスや社会保険などもない。じゃあ正規の教員になればいいじゃないか。と言われそうだが、かなり狭き門で、僕のように頭がよくない人には、そう簡単ではない。それに、その狭き門も、今は完全に閉ざされており、採用人数は何年もずっと０人だ。だからというわけではないが、せっかくアトリエを借りているし、美術の教室を開いたら、少しは小銭が稼げるし、自分のスキルも生かせるし、いいではないか。というくらいの安易な気持ちで構えていたら、割とすぐに人の繋がりで生徒を紹介して頂けることになり、１人の女の子が来てくれることになった。もう１年以上になる。彼女は小学生低学年なので、美術と言われてもよく分からないだろうし、そもそも美術に興味があるのではなくて、工作をしたり絵を描いたりすることが好きで来ているのだから、美術についての小難しい話などは必要ない。なので僕としては、小学校で行われている図画工作の強化バージョンのようなことを毎回用意できたらと思っている。

図工にしても美術にしても、学校で行われている教育と、美術教室というのが大きく違う点は２つある。1つ目は、生徒は自ら望んで通っているという点。これは大きい。小学生なら工作や絵を描くことを自然にできる子がまだたくさんいるだろうが、中学・高校となると立派な苦手意識が植えつけられていて、やりたくない生徒が多いのだ。そもそもやる気がないところからのスタートなので、教える内容も貧しいものになりがちだ。しかし、苦手意識だけならば、こちらが気の効いた教材や話を用意し続ければ、少しづつ変化してくることもある。一番の問題は、何の意味があるのか？ということへ向いてしまっている生徒だ。こうなるとかなり難しい。このような人は、おそらく効率や利害を重視した生き方になるのだろうが、美術というのは、こういった性質をあまり持ち合わせていない。むしろ、美術では、効率と利害を重視した生き方を否定することに意味が生まれてくることはあると思う。2つ目は、美術教室では、学校教育法などのルールにのっとって教えなくてはならないという縛りが無いので、自由なスタイルで進めていくことができる。僕が思うに、評価をすることを前提にした指導を行わなければならないのが学校なので、そうすると、基本的には分かりやすいことしか扱えなくなる。また、作品の評価というのはいつも主観的に判断するだけなので、5段階評価の数字など、美術においては本当は何の意味もないのにも関わらず、生徒には無駄に苦手意識を植え付ける効果がある。なんの意味があるのか本当に理解できないが、授業の結果どのようなことが養われたかという効果を期待している人というのは、数字でしか理解できないのだろうから、そういう人には役に立つのかもしれない。どちらにしても、その数字に意味はないのだけれど。この２つの違いは、もの凄い違いで、学校の美術と、美術教室は、全く違うものなのだ。「同じ美術だろ？」と思われるかもしれないが、教える側も教えられる側も全く違うことをすることになると思う。

このように考え、この＋１００Ｐ美術教室では、どのようなことにチャレンジしていけばよいか、毎回考えさせられています。学校で学んだ美術という科目と、全く別物としての美術教室を創り上げていきたい。そう思うのでした。

あ。上の画像は、教室の様子です。この子は、もしかしたら天才なんじゃないか。とひそかに思っているのですが、いつも、造りたいものがある子なので、僕はそのイメージを形にするお手伝いをしているという感じでしょうか。今は１人しか生徒がいないので、１対１でゆっくり作業や話ができるので、このようなスタイルで毎回進めることができています。この子にとって、今はつくることが楽しい時期なんでしょうが、それがいつか想像することが楽しい。考えることが楽しい。と変化していけばいいなあと思っています。今から、どんな大人に育っていくのか楽しみです。

（テラエ）